¿En qué línea de tiempo va Romulus?

Se reveló que la historia se encuentra en las décadas que suceden entre los acontecimientos de Alien y Aliens. Lo que, evidentemente, descarga un cameo de Elln Ripley (Siguorney Weaver) debido a que estuvo en animación suspendida durante ese tiempo. Evidentemente, otras de las preguntas que se genera es cómo han logrado llegar los xenomorfos a la estación espacial y cuán informados se encuentran las personas en la Tierra.

Protagonistas de Alien Romulus

Cailee Spaeny es la protagonista asumiendo el papel de Rain Carradine, acompañada de David Jansson como Andy e Isabela Merced como Kay. También podemos encontrarnos a otros miembros del elenco que ya han sido confirmados como Archie Renaux, Spike Fearn y Aileen Wu. Aunque desconocemos los nombres de los personajes que interpretaran.

¿Podemos ver algo de la película? ¿Existe algún avance?

Sí, tenemos un avance que podemos ver desde aquí. Como todos sabemos, no existen xonomorfos adultos sin que los Facehuggers salten sobre una persona y pongan huevos en su cuerpo. Aunque nunca los hemos visto moverse de la forma en que los vamos a ver en esta película.

¿Cuándo se estrenará?

Por ahora, todo está planeado para que su estreno en cines sea el 16 de agosto. Generalmente, es un mes complicado, pero a ciertos tipos de películas les funciona bastante bien.

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No podemos negar que la primera película de Star Wars de George Lucas fue un hito importantísimo en la historia del cine por muchas razones. La estética innovadora de ciencia ficción y los métodos empleados para representarla en la pantalla dejaron sorprendidos a millones de personas. Cambiando el cine para siempre. Desde su estreno en 1977, Star Wars ha fijado el estándar para películas de ciencia ficción. Desde la trama simple pero emocionante hasta los efectos especiales impresionantes para la época. Y la única esperanza de Star Wars para su futuro se encuentra en su pasado.

La esperanza de Star Wars para su futuro se encuentra en su pasado

Aunque el universo de la galaxia lejana tuvo un impacto poderoso. Fueron los efectos especiales utilizados para dar vida a esta galaxia los que realmente transformaron el panorama cinematográfico. El equipo original de Industrial Light and Magic (ILM) llevó la innovación a niveles casi sin precedentes.

Desde entonces, cada equipo de producción de efectos especiales ha tratado de emular la innovación de ILM, aunque no siempre con éxito. Y sí, muchos pueden pensar que el enorme éxito se debió a los efectos especiales. Aunque en realidad, la trilogía original tiene muchas cosas que la hacen ser impresionante y que han logrado sobrevivir al paso del tiempo.

Incluso antes de la década de 1970, ya existían varios métodos para crear efectos especiales muy buenos en el cine. Los trucos de cámara de toda clase, eran algo común, rebuscado pero eficiente. No obstante, la verdadera innovación surgió con el equipo de ILM y su Dykstraflex. Un sistema de cámara para fotografía de control de movimiento que permitía realizar tomas en movimiento para efectos especiales.

Combinado con VistaVision, una variación de 35 mm de alta resolución y pantalla ancha. El Dykstraflex permitió a ILM crear tomas de efectos especiales que parecían más muy reales. Este avance en el cine fue una característica distintiva de ILM y las películas de Star Wars desde entonces.

Las secuelas de Star Wars

A pesar de los avances en los efectos visuales (CGI), el regreso a los efectos prácticos ha sido un acierto para Star Wars. Después de la trilogía original, se produjo un auge en el uso de CGI. No obstante, en la trilogía secuela de Star Wars, las películas antológicas y los programas de televisión. Se están usando más efectos prácticos en un intento de Disney por recapturar el éxito de la trilogía original. Usando un poco la nostalgia para volver a atraer a aquellos fans que lo apreciaban.

En “Star Wars: El Despertar de la Fuerza”, BB-8 fue un animatrónico real en lugar de una creación generada por computadora. En “The Mandalorian”, el droide IG-11 estaba originalmente destinado a ser en su mayoría CGI. Pero el equipo de producción decidió que el títere era más satisfactorio para ciertas escenas.

Otro droide, Chopper, fue un animatrónico en “Rogue One: Una Historia de Star Wars” y tiene un papel más destacado en “Ahsoka“. El retorno a los efectos prácticos, especialmente en personajes como los droides. Ha sido bien recibido por los fanáticos debido a la autenticidad que aporta a las escenas.

Aunque el CGI tiene un vasto potencial, no siempre puede equipararse a la magia de los efectos prácticos utilizados en películas y series más antiguas. La artesanía, la dedicación y la creatividad de los métodos tradicionales son razones fundamentales por las cuales los efectos especiales son tan amados en una franquicia como Star Wars.

Los métodos prácticos mantienen las historias conectadas y comprensibles, pero a su vez, logrando que los efectos por ordenador puedan añadir algo de innovación sin tener que dejar de lado una característica tan importante de la franquicia.

El futuro de Star Wars debería fundamentarse en esta amalgama de métodos. Aunque las nuevas tecnologías deben seguir siendo exploradas, los efectos prácticos, con su artesanía y realismo palpable, son cruciales para preservar la esencia única de Star Wars.

A medida que vamos viendo más cosas de Star Wars, Disney tendría que buscar el equilibrio adecuado entre la innovación tecnológica y la continuidad con las raíces clásicas de la saga.

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La película ‘The Marvels’ no ha logrado el éxito deseado en las salas de cine, haciendo que este 2023 sea una pesadilla para Disney. A pesar de este año bastante olvidable, todavía existen expectativas positivas para el año que viene, especialmente con proyectos como ‘Deadpool 3’, que promete ser uno de los más grandes del MCU. Con Ryan Reynolds y Hugh Jackman como protagonistas, y la posibilidad de un cameo de Taylor Swift, se espera que el mutante haga una entrada espectacular en Marvel Studios. Sin embargo, Iman Vellani expresa sus preocupaciones respecto al traje de Lobezno.

A Iman Vellani de The Marvels no le gusta demasiado el traje actual de Wolverine en Deadpool 3

Conocida por su profundo conocimiento del universo Marvel, comparte sus preferencias y críticas en torno a la vestimenta de los personajes. Tras la conclusión de la huelga de actores en Hollywood, Vellani ha estado promocionando su última película y ha compartido sus ideas sobre su futuro en el universo cinematográfico de Kevin Feige. Incluso comento que si tuviera la posibilidad de compartir pantalla con Hugh Jackman como Wolverine, estaría demasiado emocionada, pero también ha señalado una crítica específica sobre su atuendo.

“Me gustaría ver el traje de media manga, siendo honesta, quiero ver sus brazos“, explicó Vellani en una entrevista con CinemaBlend (citada por ComicBook). “Pero cuando vi esas imágenes filtradas, me quedé asombrada. Especialmente considerando de dónde venimos, con las películas de X-Men dirigidas por Brian Singer, donde apreciamos los trajes de cuero negro completo. Para mí, esto es como responder a la broma que hizo Cíclope, Oh, ¿preferirías spandex amarillo? No sé, es el momento que todos los fans estaban esperando. Es genial“, concluyó.

Iman Vellani desea ver un poco más de piel del reconocido actor, se nota que está muy emocionada por ver qué sucederá con esta película, pero también compartiendo sus impresiones sobre la elección estilística en comparación con las entregas anteriores de la saga X-Men.

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Ya habíamos hablado anteriormente de la autenticidad del espíritu de la fuerza de Anakin en Ahsoka, algo que dejo a los fans demasiado impactados por una verdad que nadie esperaba.

Dave Filoni tendrá más poder en Lucasfilm y el futuro de Ahsoka es muy esperanzador

Gracias a este ascenso, Filoni tendrá más poder de decisión en el universo narrativo de la franquicia, como se evidencia en la serie Ahsoka, protagonizada por Dawson. La narrativa no se limita a personajes familiares, sino que se introducirán galaxias mucho más lejanas, comenzando con la búsqueda de Ezra Bridger y el Gran Almirante Thrawn, personajes desaparecidos al término de Rebels.

En una entrevista con Vanity Fair, Filoni comentó lo importante que es para él, presentar un conflicto imperativo y visualmente distintivo con los imperiales que habían quedado luego de las películas en la serie Ahsoka. Aclaro que esta clase de conflictos no puede ser un copiar y pegar de lo que ya hemos visto. Debe ser diferente al enfrentamiento eterno del Imperio y la Rebelión o la República. La serie plantea un enfoque novedoso que revitaliza la narrativa y la estética visual de Star Wars.

Por otro lado, el lamentable fallecimiento inesperado de Ray Stevenson, quien interpretó a Baylan Skoll en Ahsoka, complica la situación para la serie. Filoni reconoce que el viaje del personaje aún no ha concluido, así que veremos si deciden recastear al actor.

Por otro lado, Rosario Dawson ya ha comentado en reiteradas ocasiones que tiene muchas ganas de seguir interpretando a Ahsoka Tano en futuras temporadas y proyectos. Lo que seguramente se traducirá en ampliar aún más el “MandoVerso”, recordemos que Ahsoka sucede en la misma línea temporal de “The Mandalorian”, “El Libro de Boba Fett” y “Skeleton Crew”, con la posibilidad de una segunda temporada de Ahsoka.

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Podríamos decir que Netflix está intentando aprender de sus errores. La plataforma de streaming quiere dejar de enfocarse en la cantidad como estaba haciendo hasta ahora. La idea sería darle prioridad a proyectos que realmente parezcan serios, que tengan calidad y dejar de lado la cantidad.

La plataforma evaluó los resultados obtenidos hasta la fecha, una estrategia que intentaba ofrecer demasiadas novedades originales, independientemente de la calidad o impacto que tuviera la misma. El resultado ha golpeado fuertemente la imagen de la compañía y la percepción de sus suscriptores, algo que quieren cambiar.

Netflix hará menos películas anuales enfocándose en la calidad antes que en la cantidad

Desde Variety podemos ver que Netflix quiere dejar de ser una especie de contendedor de películas y proyectos sin valor, de dudosa calidad. Incluso, muchas plataformas están comenzando a cambiar esto. Por ejemplo, en Apple TV+ también tomaron la decisión de darle prioridad a la calidad por sobre la cantidad. De esta manera, tendríamos menos películas anuales, posiblemente menos de la mitad, pero serán de mucha más calidad y repercutirán en la audiencia.

En este sentido, Scoot Stuber, director de Netflix Film, comento que los ajustes en la producción cinematográfica son necesarios. Los tiempos han cambiado y la competencia es cada vez mayor en el streaming.

“Al principio estábamos desarrollando un nuevo estudio: llevábamos pocos años y nos enfrentábamos a compañías centenarias. Así que nos preguntamos: ‘¿Cuál es su modelo de negocio?’ Y durante un tiempo, simplemente nos aseguramos de que tuviéramos suficiente volumen. En este momento, no tratamos de alcanzar un número determinado de películas. Se trata de hacer proyectos en los que creemos y presentar una lista que podamos respaldar y decir: ‘Esta es la mejor versión de una comedia romántica. Esta es la mejor versión de un thriller. Esta es la mejor versión de un drama’”.

Esto significa que muchas producciones podrían no tener una secuela. La plataforma de streaming pasará de tener 50 películas anuales a una media de 25 a 30 películas. Lo más gracioso de todo, es que muchos usuarios ni siquiera sabían que Netflix hacía semejante cantidad de películas.

Y es justamente eso lo que la plataforma quiere evitar. Muchas de estas producciones, un 99% en realidad, pasaban sin pena ni gloria. Generando gastos notorios en la compañía y no sumando absolutamente nada.

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Con la serie de Ahsoka terminando su primera temporada y nos dejó en claro el nuevo villano que cambiará todo. Ahora, en el sitio web oficial de Star Wars realizó un análisis de los aspectos culminantes del episodio con el propósito de aportar mayor claridad e insinuar lo que aguarda en el futuro. Uno de los elementos ratificó de manera indirecta que se trataba del espíritu de la Fuerza de Anakin, que se materializó ante Ahsoka mientras ella se encontraba en el Mundo Entre Mundos, en el quinto episodio titulado “El Guerrero de las Sombras”, así como al término del octavo episodio denominado “La Jedi, la Bruja y el Señor de la Guerra”.

Star Wars aclara las dudas en relación con el espíritu de la Fuerza de Anakin Skywalker en Ahsoka

“El convor Morai y el espíritu de la Fuerza de Anakin Skywalker parecen proporcionar señales a Ahsoka Tano, confirmando que se encuentra exactamente dónde debe estar“, expone el sitio web.

La descripción del sitio web insinúa que el papel de Ahsoka, atrapada en Peridea, adquirirá un papel aún más trascendental en los acontecimientos venideros, en especial debido a la persistente búsqueda por parte del Jedi caído Baylan Skoll del poder oculto del planeta. Se dejó entrever al término de la temporada que este poder tiene de alguna manera relación con los dioses de la Fuerza de Mortis, tal como se evidencia mediante las estatuas del Padre y el Hijo que Baylan descubre en su búsqueda. En caso de que Baylan descubra este poder, podría tener repercusiones aún más catastróficas para las galaxias que incluso el regreso del Gran Almirante Thrawn.

Asimismo, se sugiere que Hayden Christensen no ha efectuado su última aparición como Anakin en el universo de Star Wars. Su retorno al papel en el marco de la serie de Obi-Wan Kenobi fue acogido con un amplio reconocimiento por parte de los fanáticos, quienes esperaban con entusiasmo el regreso del actor a la franquicia, 17 años después de su última intervención en Star Wars Episodio 3: La Venganza de los Sith.

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Veamos, Marvel y Disney no se encuentran en una buena posición cuando hablamos de taquilla. Recordemos que los últimos años han estado en capa caída, incluso sus series de Disney Plus no han gozado de buena salud.

Podemos poner de ejemplo a Secret Invasion que ha sido una de las series menos vistas de la plataforma de streaming. A pesar de que para Emilia Clarke trabajar en el MCU fue mejor que en HBO. Aunque, en caso de que quieras darle una oportunidad a las series de Marvel o Star Wars como “Ahsoka”, bien podrías aprovechar la oferta del 75% de Disney Plus por tiempo limitado.

No obstante, las proyecciones de prueba sobre de The Marvels han sido muy positivas y todo parece indicar que esta película la va a romper. Especialmente si tenemos en cuenta que, prácticamente, no tiene competencia en noviembre de este año.

The Marvels comienza su gira promocional sin sus estrellas principales

Sin embargo, el gran problema que tiene esta película, como muchas otras, es el tema de las huelgas. Gracias a la huelga del SAG-AFTRA, las actrices principales: Brie Larson, Teyonah Parris e Iman Vellani quienes interpretan a Capitán Marvel, Photon y Ms. Marvel, respectivamente, no podrán promocionar la película.

Pero su directora no tiene ninguna clase de impedimento en hacerlo y recientemente salió a hablar a AbbyNews en donde declaro algo muy interesante que suena incluso hasta gracioso.

Ella comentó lo siguiente: “Nadie está allí para verme tampoco. Van a decir: ‘¿Dónde está Brie Larson?‘”

Con respecto a las huelgas en curso y teniendo en cuenta que da la impresión que hasta enero/febrero del 2024 no van a cesar. Comentó lo siguiente:

“Creo que ahora estamos en un mundo nuevo. Todo lo que está sucediendo es una búsqueda existencial que está haciendo nuestra industria. No se resolverá en una sola ronda de negociaciones. Pero espero que los estudios puedan poner fin a la huelga pronto y hacer que todos volvamos a trabajar, a trabajar para a ellos.”

No podemos negar que el simple hecho de que las estrellas principales no estén promocionando la película, juega bastante en contra a cualquier producción.

No obstante, en este caso estamos hablando de Marvel Studios y el MCU. Así que es posible que pueda salvarse y obtener buenos ingresos económicos igualmente. Tendremos que esperar para ver, todavía falta bastante, aunque el tráiler tiene una buena pinta, especialmente la música de fondo que es simplemente magnífica.

El tema principal de la película es de la compositora Laura Karpman titulado “Higher, Further, Faster”. Y se trata de una pieza musical realmente épica.

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Pascal quiso visitar una exposición que se encuentra dedicada exclusivamente a él en la Rhodes Gallery ubicada en la ciudad de Margate, en Inglaterra: ADHD Hyper Fixation And Why It Looks Like I Love Pedro Pascal.

Pedro Pascal visita una exposición sobre él y no puede entrar

Sin embargo, sus planes no salieron cómo él esperaba cuando se encontró con un pequeño problema al llegar y es que la exposición estaba cerrada.

Jessica Rhodes Robb, copropietaria de dicha galería, comento a BBC que no sabía qué hacer cuando se enteró de la situación y que iba a compensar al actor de alguna manera. Comentó: “El espectáculo de Hide es simplemente impresionante y estamos muy alegres de que recibiera la publicidad que se merece. También estamos mortificados debido a que no pudieron entrar. Revisaremos nuestra política de apertura del domingo, está bajo revisión. Enviaremos un regalo a Pedro como modo de disculpa”.

No queda duda que es una anécdota que quedará para el recuerdo y sobre todo en Pascal, cuando recuerde que no pudo entrar a una exposición sobre el mismo. Actor, que se encuentra trabajando en Galadiator 2 y Dos chicas a la fuga.

En el caso de The Mandalorian, todavía no se sabe si tendremos una cuarta temporada. Aunque ciertos rumores afirman que dicha temporada será transformada en una película. No obstante, recordemos que todavía falta que se estrene Ahsoka, y existen grandes posibilidades de que Mando aparezca en dicha serie de la misma manera que lo hizo en El libro de Boba Fett. Después de todo, Ahsoka comenzó en The Mandalorian.

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En este sentido, uno de los puntos más importantes de las conversaciones fue el de la inteligencia artificial. En donde se dejó en claro que los ejecutivos de Hollywood planean un futuro en donde los actores sean “sintéticos”, por decirle de alguna forma.

Y no es para nada descabellado debido a que ya lo hemos visto en el cine con la última película de Indiana Jones y un Harrison Ford mucho más joven, el cual está generado por IA. También lo hemos visto imaginando series como Juego de Tronos como un anime o Harry Potter ¿También veremos en un futuro series de anime generado pura y exclusivamente por IA?

Esto fue revelado por Duncan Crabtree-Ireland, consejero general del SAG-AFTRA. En una rueda de prensa. Comentó que los grandes estudios quieren usar actores que estén generados por la inteligencia artificial para evitar tener que abonar salarios o regalías.

“Se trata de una propuesta que para ellos es innovadora, no lo niego. Dicha propuesta sugería que los extras tendrían que ser escaneados y recibir el pago por el trabajo de un único día. Y la empresa pasaría a ser dueña de su imagen y semejanza para poder usarla de forma permanente en cualquier clase de proyecto que desearan sin necesidad de un consentimiento ni compensación”, afirmó.

La AMPTP, asegura que esta propuesta protegería las imágenes digitales de los actores e incluiría un “requisito de consentimiento para la creación de réplicas digitales o alteraciones de una actuación”. Aunque existen muchos detalles que han sido omitidos, no existe ninguna duda de que las grandes productoras intentaran sacarle el máximo partido a dicha tecnología.

Hollywood quiere usar actores generados por inteligencia artificial para ahorrarse sueldos

Estamos hablando de una huelga doble que se ha convertido en algo inmenso alrededor del mundo. Y no solo por el hecho de que Hollywood se encuentra paralizado. Si no también por el tema de la inteligencia artificial y la intención de los grandes estudios.

El gremio de escritores no se encuentra en contra de la IA, ni del texto generado por ChatGPT. El cual, no es considerado como material literario o fuente. Ellen Stutzman, la negociadora principal del WGA, aseguró que esto se encargaría de proteger el crédito de los guionistas y su sueldo.

Pero Sutzman, añadió que el sindicato se encuentra totalmente en desacuerdo con la idea de entrenar una IA con guiones existentes. Debido a que esto podría considerarse fácilmente como un robo de propiedad intelectual. También comentó que muchos agremiados están convencidos de que la inteligencia artificial es una máquina de plagio.

Limites en el uso de la IA

La SAG-AFTRA, es muy firme en cuanto a los límites para cuidar a sus miembros. En un artículo posterior al aplazamiento a huelga, el sindicato comentó que la inteligencia artificial es una amenaza real para las profesiones creativas. “Todos los artistas necesitan un contrato que los proteja del hecho de que se explote su identidad y talento sin ninguna clase de consentimiento o pago”, añadió.

El CEO de Disney, Bob Iger, comentó que los guionistas y actores no son realistas con respecto a sus exigencias. A través de una entrevista con CNBC. Iger dijo que no está contento con la situación, asegurando que es “el peor momento del mundo” para hacerlo. El CEO de Disney aseguro que esto va a tener un impacto sumamente negativo en la industria y economía de varias regiones.

Recordemos que compañías tan grandes como Disney, es una de las que más ha utilizado “dobles digitales” como la versión joven de Luke Skylwalker que hemos podido ver en The Mandalorian, Rouge One o El Libro de Boba Fett. En la última película de Indiana Jones y el Dial del Destino, podemos ver a un Harrison Ford mucho más joven gracias a la inteligencia artificial. Irónicamente, el actor no estaba de acuerdo con la idea de usar este recurso, aunque no le quedo otra opción.

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Esto fue explicado por su creador, Hart Hanson, quien durante una entrevista con motivo de la huelga de guionistas, en una reunión en donde pudimos ver a varios miembros del reparto y de la producción.

Existen posibilidades de que Bones, la exitosa serie procedimental pueda volver

“Es algo difícil, el motivo es que Fox fue quien emitió Bones. Sin embargo, debido a la compra de Disney, ahora ellos son dueños de la serie. Posiblemente, haga falta cientos de abogados para decidir quién es el dueño de algo y en qué plataforma sería posible”, comento para Variety.

En este sentido, puede que suceda lo mismo que con el anime de Alien vs Predator. Serie que se produjo antes de la adquisición de Fox por parte de Disney, que ya se encuentra completamente terminada desde hace años y que se niegan a estrenar.

Aunque Hanson no se quedó solo en eso, también añadió: “Estamos en conversaciones. Y cada cierto tiempo, cuando la nostalgia nos golpea, pensamos que quizás es momento de hacerlo de nuevo. Pero quién sabe, puede que está toda esta situación de la huelga de guionistas nos termine impulsarlo a hacerlo”.

Incluso, afirmaron que todavía muchos miembros de la producción y del reparto se mantienen en contacto. No únicamente por amistad, sino también por otros proyectos en los que puedan colaborar.

Dejando de lado todo este tema. El éxito de la serie, o por lo menos, gran parte de esta, fue gracias a la química notoria que los protagonistas, Deschanel y Boreanaz tienen, la primera apoyando la huelga. Hanson comentó que cualquier intento de volver con la serie, requiere a ambos actores. Si alguno de los dos no está de acuerdo, entonces no existe ni la más mínima posibilidad.

“En realidad, todo depende de David y Emily, sin alguno de ellos es un no rotundo. Aunque ambos están abiertos a la idea de volver y tomar sus papeles nuevamente. Los actores te dirán la verdad, luego dependerá de la idea, los guionistas y producción para ver si realmente vale la pena volver. No van a hacer algo simplemente porque somos nosotros”, comentó Hanson.

Recordemos que Bones fue la serie más larga que tuvo Fox. Estamos hablando de una popular comedia dramática procedimental que contó con nada más ni nada menos que 248 episodios. Lo cual no es precisamente poca cosa y no es para menos ¡La serie es genial!

Aquí vemos a Temperance Brennan (Deschanel) una antropóloga forense y al agente Booth (Boreanaz) que hacen lo posible por resolver diferentes casos del FBI. Una propuesta bastante utilizada en las series. Pero que en este caso tuvo una vuelta de tuerca interesante, con actores carismáticos, con mucha química y un guion muy correcto que le permitieron tener un éxito enorme.

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